Вы придумали совершенно новый продукт и хотите немедленно выйти с ним на рынок? Сначала посмотрите на свой проект глазами первого маркетолога-евангелиста Apple, а ныне известного бизнесмена и венчурного инвестора Гая Кавасаки. Взгляд человека, который мгновенно отличает перспективный проект от неперспективного, позволит найти ошибки в вашем бизнес-плане и его реализации. В этой книге вы найдете советы, как планировать бизнес, кого брать в партнеры, как привлекать внешние инвестиции, каких сотрудников нанимать и как правильно увольнять, как строить маркетинг и многое другое.

Это наиболее полная книга Гая Кавасаки на данную тему.

Книга:

Глава 45. Презентация в стиле дзен

Шарипутра, с формой нет у пустоты различий; пустота не отличается от формы; форма – это то же, что пустота, а пустота есть то же, что форма. В пустоте нет ни ощущений, нет различения, нет восприятия, нет сознания.

Сутра Сердца

Вопрос: В чем заключается суть метода «презентация в стиле дзен»?

Ответ: «Презентация в стиле дзен» – это общий подход, а не конкретный метод. Существует множество методов проведения презентаций. По своей сути «презентация в стиле дзен» связана с такими понятиями, как сознательное ограничение, простота и естественный подход к рассказу, – все это вполне уместно для эпохи, в которой творческое мышление, умение рассказывать истории и мышление с помощью правого полушария становятся необходимыми союзниками анализа и логики.

В: Как получилось, что большинство презентаций превратились в полную ерунду?

О: Программы PowerPoint и Keynote – достаточно простые инструменты, однако люди стали придавать инструментам слишком большое значение. Если вы хотите научиться делать качественные слайды для презентации, почитайте книги по графическому дизайну и визуальной коммуникации. Когда речь заходит о поиске нужных визуальных образов, в наших знаниях обнаруживаются значительные пробелы. Если взять, к примеру, инфографику, то мало кто умеет рисовать зрелищные и понятные графики и таблицы. Великий мастер Эдвард Тафти написал множество полезных книг по этому вопросу.

Появление плохих презентаций можно объяснить множеством причин. Прежде всего, по-настоящему хорошая презентация – не самое простое дело. Точнее, чертовски сложное! Вот почему мы обращаем такое большое внимание на людей, которые умеют делать отличные презентации (да и вообще хорошо выстраивать связи): таких людей слишком мало. Многие профессионалы недостаточно практикуются и, по сути, постоянно идут по чужим стопам, не думая об эффективности.

В: Программы PowerPoint и Keynote, на ваш взгляд, – часть проблемы или часть решения?

О: Несомненно, PowerPoint можно считать как минимум частью проблемы, так как эта программа повлияла на целое поколение. В самом начале, в 1990-х годах, ее стоило продавать с кучей предупреждений и руководством по базовым принципам дизайна. Но обвинять во всем PowerPoint было бы глупо: это всего лишь программа, а не метод. Разумеется, шаблоны и образцы из прошлых версий программы завели нас (особенно тех, у кого не было других источников знания о дизайне) в дебри «действительно плохого PowerPoint» (если воспользоваться выражением Сета Година). Но теперь мы опытнее и поэтому можем делать эффективные презентации даже с использованием устаревших версий PowerPoint, порой для этого достаточно просто игнорировать большинство встроенных функций.

В конечном счете все зависит от нас, наших навыков и содержания нашего выступления. Некоторые из лучших презентаций не ограничиваются одним слайдом. Успех презентации зависит от того, насколько хорошо вы знаете свой материал и можете создать визуальные материалы, подкрепляющие и усиливающие ваши слова.

В: Что же делает презентации хорошими?

О: Если вы хотите узнать о том, как сделать свои презентации лучше, прочитайте книгу Made to Stick (Random House, 2007), написанную Чипом и Дэном Хитами (Chip Heath, Dan Heath). Они обнаружили, что запоминающиеся, притягательные сообщения и идеи имеют шесть общих черт – это простота, неожиданность, ясность, эмоциональность и наличие интересной истории. Спросите себя, есть ли в вашей презентации все эти элементы. Добавьте их – и вы окажетесь на правильном пути к созданию презентаций, которые понравятся аудитории и надолго останутся в ее памяти.

В: Что именно делает столь привлекательными презентации Стива Джобса?

О: Стив Джобс умеет быть понятным. Он расслаблен. А это заставляет и аудиторию расслабиться. Его вспомогательным материалам можно поставить наивысшие баллы по шкале «прилипчивости» братьев Хит. Стив не склонен читать лекции – он свободно общается. И хотя он много репетирует перед выступлениями, у слушателей никогда не складывается впечатления, что он читает по бумажке. Стив использует слайды как помощь в рассказе. Он взаимодействует с ними – к примеру, никогда не поворачивается к ним лицом (и спиной к аудитории). Перед ним на столе стоят мониторы, на них виден как текущий, так и следующий слайд. Стив активно использует для своего рассказа визуальные материалы и отлично подбирает слова. Визуальные материалы не отвлекают слушателей, а лишь подчеркивают его слова. При этом Стив отлично демонстрирует способности своих программ. Многие ли CEO на это способны? Это довольно сложно делать в ходе презентации, однако он отлично справляется с этой задачей.

В: Как вы думаете, знает ли Билл Гейтс о том, что его презентации ужасны, или же ему все равно?

О: Как знать? Билл всегда казался полным антагонистом Стива Джобса с точки зрения стиля. Когда-то мы часто говорили: «Делайте это как Стив, а не как Билл». При личном общении Билл оказывается очень интересным и приятным человеком, однако он далеко не оратор. И ему не могут помочь жуткие слайды за его спиной. Было бы здорово, если бы Microsoft пригласила Берта Деккера дать несколько уроков ораторского мастерства, а потом еще и наняла для создания инфографики компанию Duarte Design. Если Duarte удалось превратить в отличного оратора Эла Гора, то только представьте себе, что они могли бы сделать с Биллом! Гейтс известен не только своими программами, но и филантропией в рамках своего фонда. Такому человеку не помешало бы стать хорошим оратором, и это вполне возможно: его выступление на конференции CES было уже лучше многих прежних. Возможно, в будущем Билл все же решит совсем отказаться от метода презентаций в стиле «смерть от PowerPoint».

О: Это зависит от множества факторов, но я склонен согласиться с вашим принципом 10:20:30. Особенно мне нравится 20-минутное ограничение по времени. В ходе презентации может произойти что угодно, а количество слайдов и времени для конкретной презентации может варьироваться. При этом аудитория не представляет себе, сколько у вас слайдов. Как только она начнет их считать – пиши пропало. Обычно на моих слайдах мало текста, но если он необходим, то должен быть крупным. Кроме того, он дополняет речь, а не повторяет ее. Люди пришли в зал не для того, чтобы читать, а для того, чтобы слушать. Прочитать несколько абзацев текста с маркерами может любой выступающий. Аудитория хочет услышать вашу историю, а не прочитать ее.

В: Какое количество спецэффектов считается достаточным для презентации?

О: Конечно, хорошо, что у PowerPoint и Keynote так много спецэффектов для обозначения перехода между слайдами, однако чем меньше вы будете ими пользоваться, тем лучше. Советую ограничиться двумя-тремя видами спецэффектов на всю презентацию и полностью отказаться от них внутри слайдов.

Обычно между основными разделами своего выступления я использую эффект затемнения, чтобы показать завершение одного и начало другого, а также эффект размытости при переходе от одной картинки к другой в процессе рассказа. Зачастую правильным будет полный отказ от специальных эффектов. Когда вы смотрите фильм или телешоу, то обычно не замечаете эффектов перехода от одной сцены к другой: они отвлекали бы внимание. Аудитория не должна замечать и те эффекты, которые используются при переходе между слайдами.

В: Как вы думаете, почему двумерные графики лучше трехмерных?

О: Трехмерные графики и таблицы пользуются популярностью, однако почти всегда для отображения двумерных данных лучше использовать двумерные графики. Глубина и размытость, присущие трехмерным изображениям, обычно усложняют понимание, а не упрощают его. Теряется точность. В простоте своя красота, и не нужно украшать данные с помощью искаженной перспективы. Если график предназначен для демонстрации каких-то общих тенденций, то трехмерная перспектива вполне уместна, однако если вы хотите сделать свое сообщение максимально ясным и при этом подчеркнуть нужные детали, то чаще всего достаточно обычного графика.

В: Сколько раз нужно повторить выступление на репетициях?

О: Вы должны три-четыре раза отрепетировать все свое выступление полностью, а кроме того, повторить первые три минуты выступления не менее десяти раз. Нужно провести генеральную репетицию перед живой аудиторией, например коллегами, способными высказать критические, но конструктивные замечания. В каком-то смысле хорошая презентация напоминает написание хороших текстов: вы должны убрать «воду», а также отказаться от всего несущественного или преувеличенного. Но поскольку тема выступления очень вам близка, становится достаточно сложно понять, что работает, а что нет, где вы повторяетесь и т. д.

Вот почему нельзя репетировать в одиночку. Репетируйте перед людьми, потому что только тогда вы начнете нервничать или понимать, где в вашем выступлении возникают пустоты и т. д. Чем больше вы репетируете, тем меньше страх неизвестности. Чем меньше страха, тем больше доверия к себе. Поверив в себя, вы расслабляетесь и начинаете излучать доверие. Доверие невозможно подделать, но при должной ораторской практике вы вполне можете научиться вызывать его. Однако помните, что у любой репетиции существуют свои пределы. Вы ведь хотите, чтобы речь была естественной и свежей, а не механической и зазубренной наизусть? Тогда вполне достаточно трех-четырех репетиций.

В: Что самое главное нужно сделать для повышения качества презентаций?

О: Выключите компьютер, возьмите лист бумаги, карандаш и найдите тихое место. Подумайте о своей аудитории. Что ей нужно? Что они хотят услышать и что вы должны сказать? Определите, что важно, а что нет. Вы не можете рассказать обо всем даже за два часа выступления, что уж говорить о 20 минутах. Ошибка большинства презентаций в том, что люди пытаются включить в них слишком много. Вы можете углубиться или расшириться, но не можете сделать и то и другое одновременно. В чем ваш основной посыл?

Истории в картинках

Я сделал свою первую мультимедийную презентацию в 17 лет. Она предназначалась для большого проекта на школьном уроке биологии и была посвящена загрязнению окружающей среды. Мое слайд-шоу должно было показать всему классу красоту окружающего мира, противопоставив ее разрушениям и мерзости, которые несет природе человек.

Я создавал эту презентацию еще до начала цифровой эры - в то время компьютеров не было даже в школах, поэтому применяю слово «слайды» в прямом смысле. Это были 35-миллиметровые куски пленки, которые вставлялись в круговой слайд-проектор. Я взял

два таких проектора, чтобы добиться плавного перехода от одного слайда к другому. Кроме того, заранее записал музыку к своей презентации и синхронизировал с изображениями. Получилось лаконичное, красивое и очень эффектное выступление. Разрешение фотографий было просто фантастическим. Та презентация выглядела почти так же, как и мои современные работы, - вот только стоила мне куда больше труда, и, кроме того, я не мог никому показать ее, не настроив с учителем целую гору аппаратуры.

До выхода PowerPoint оставалось еще восемь лет, так что меня никто не учил создавать и представлять аудитории мультимедийные презентации. В своем выступлении я пытался применять техники репортажа, увиденные в новостях или документальных фильмах. Мне даже не приходило в голову использовать списки или длинные предложения. Я считал

слайды визуальным дополнением к своей истории: они должны были иллюстрировать рассказ, подтверждать мои заявления и вызывать эмоции. Ну, а я должен был говорить.

Мой преподаватель не учил правильно составлять списки или придумывать заголовки. Он говорил об исследовании материала, поиске доказательств, структуре рассказа и самой истории - о той изюминке в ней, которая должна заставить слушателей действовать. Фотографии, снятые моим фотоаппаратом, стали единственным наглядным материалом, который разрешалось применять.

Пленка была очень дорогой, а проявка и печать фотографий занимали две недели, поэтому нужно было тщательно продумать, что я собираюсь сказать и как подкрепить и развить историю изображениями. Сначала я изучил все материалы и набросал план презентации на бумаге, а уже затем взялся за фотоаппарат и отправился искать подтверждение своим словам.

Я снимал то, что мы рискуем потерять (красоту), и то, что угрожает природе (загрязнение). Задолго до того как я узнал о существовании таких понятий, как теория когнитивной

нагрузки и двойной канал восприятия, интуитивно уже понимал, что качественные фотографии плюс хорошая история будут смотреться гораздо лучше, чем та же история плюс текст

на экране. И это несмотря на то, что до появления PowerPoint оставалось еще много лет.

Перед вами слайды из обновленной версии моей школьной презентации. Я использовал текст песни Can’t Stand to See the Slaughter группы Tower of Power для обозначения темы презентации (источник изображений на слайдах - сайт istockphotos.com)

100 Презентация в стиледзен

Визуальная грамотность

Традиционное умение читать, разумеется, очень важно. Но сегодня человек должен настолько же бегло оперировать и другими мультимедийными материалами - аудиофайлами, картинками и видео - для обучения и передачи идей разной степени сложности. Некоторые современники считают такую новую грамотность даже более важной. Мультимедиа - это богатый источник информации, воздействующий на зрителя напрямую. Мультимедиа позволяет расширять и уточнять смысл нашего сообщения в такой степени, которая

не по силам простому нарративу. Язык XXI века состоит не только из слов, но и из изображений. Легендарный Уилл Айснер14 в книге Graphic Storytelling and Visual Narrative писал:

«Расширенное использование изображений как средства коммуникации обусловливается ростом технологий, которые все реже и реже требуют от коммуниканта навыков чтения текстов… В нашем веке визуальная грамотность вышла на первый план среди коммуникативных умений».

Изображения с высоким разрешением позволяют рассказывать целые истории в одном кадре. Отцом «цифрового повествования» называют недавно скончавшегося Дану Этчли, который определял это понятие как «сочетание двух миров: «нового мира» оцифрованного видео и фотографий и «старого мира» рассказов и историй. А это значит, что старые презентации в PowerPoint, наполненные списками и текстами, должны уйти и уступить место новому миру, где истории иллюстрируются яркими изображениями и звуками.

Дана Этчли был прав. Пускай многие составители презентаций продолжают работать со списками и загромождать свои слайды текстом, все больше людей сегодня понимают, насколько важно уметь правильно подать свою историю и насколько повествование может стать лучше с эффективным использованием мультимедиа.

Повествование - это процесс, в котором участвуют говорящий и слушающий. Изображение может усилить воздействие истории на аудиторию, укрепив связь между ней и рассказчиком. В своей книге Going Visual Алексис Джерард и Боб Голдштейн пишут о работе с визуальными материалами:

«Изображения обладают уникальным свойством не только передавать информацию, но и объединять людей вокруг нее, мотивировать их на действия и размышления. Изображения - более полные и подробные носители информации, чем слова, и общая база визуальной информации представляет собой самую эффективную форму обмена опытом, на основании которого и принимаются решения».

Джерард и Голдштейн объясняют, что эволюция визуальных коммуникационных технологий строилась на трех основных элементах:

Истории в картинках 101

технический уровень - благодаря современным технологиям легче изготавливать визуальные средства коммуникации;

экономия времени - создание и применение изображений не требует значительных временных затрат;

расширение аудитории - изображения позволяют наладить коммуникацию с большим количеством людей.

В одной из своих презентаций я объяснял аудитории эту теорию эволюции визуальной коммуникации. Я разработал простые, очень понятные слайды, демонстрировавшие, насколько далеко зашел эволюционный процесс.

Слайды, созданные по мотивам книги Джерарда и Голдштейна Going Visual (источник изображений на слайдах - сайт istockphotos.com)

102 Презентация в стиледзен

Человек - существо визуальное

Зрение - одно из важнейших человеческих чувств. Именно поэтому сообщения, содержащие иллюстрации, привлекают к себе больше внимания и лучше понимаются и запоминаются.

В большинстве сегодняшних презентаций слишком много текста. По словам доктора Джона Медины15 , автора бестселлера Brain Rules: 12 Principles for Surviving and Thriving at Work, Home and School, такие презентации неэффективны, потому что наш мозг гораздо быстрее распознает изображения, чем буквы и слова. Медина пишет: «Работникам любой отрасли необходимо помнить о том, насколько неэффективной может быть текстовая подача информации и какой огромной силой обладают изображения». Доктор Медина советует профессионалам «сжечь все свои презентации в PowerPoint» и создавать вместо них слайд-шоу, использующие все возможности человеческого мозга по распознаванию визуальной информации. Какой бы ни была тема вашей презентации, задумайтесь, как можете отразить ее в иллюстрациях.

Слайды, созданные по мотивам книги доктора Медины Brain Rules (источник изображений на слайдах - сайт istockphotos.com)

Истории в картинках 103

Сила фотографии

Мне нравятся фотографии, потому что на них запечатлен один-единственный момент жизни. Они призывают зрителя остановиться на мгновение, задуматься, восхититься или порассуждать. Многие режиссеры, особенно занимающиеся документальными фильмами, используют фотографии как дополнение к видеоряду. Фотографии придают больший вес тому, что хочет сказать режиссер, в них мало ненужных и отвлекающих элементов, они открывают автору больше возможностей для достижения желаемого эффекта. Фотография дает зрителю время истолковать изображение по-своему. Дизайнерам есть чему поучиться у документалистов, например у Кена Бернса16 , который постоянно вставляет неподвижные картинки в свои фильмы.

Самое главное - не добавляйте изображения лишь для украшения текста. В фильмах Бернса они становятся простым, но мощным инструментом, поддерживающим нарратив и как бы подсвечивающим историю изнутри, что делает впечатления зрителя более глубокими

и долгими. Когда история подкрепляется изображениями, ее тема кажется более конкретной

и достоверной, и в нас рождается эмоциональный ответ. Когда вы в следующий раз будете готовить презентацию по значительной и сложной теме, например о какой-то социальной проблеме, постарайтесь подчеркнуть важность вопроса в общем, сконцентрировавшись на конкретном случае. Этим приемом часто пользуются профессиональные рассказчики,

например режиссеры фильмов. Запоминающиеся изображения и хорошо написанный рассказ (часть которого можно даже включить в слайды) - вот залог успеха презентации, которого вам никогда не добиться только списками.

104 Презентация в стиледзен

Фундаментальная идея, связанная с дизайном, заключается в том, что работа не сосредоточена вокруг нас. Она всегда заключается в решении проблем с учетом интересов окружающих. Эмпатия, недооцененная «мягкая сила», выделит вас из толпы. Это ключ к настоящему пониманию проблемы, затрагивающей других людей.

Шрифт

Хотя аудитория воспринимает шрифт на слайде как текст, который нужно читать, его форма, размер, цвет и текстура оказывают влияние на чувства, воспринимаемые зрителями. В некоторых случаях шрифт на слайде или странице - чисто визуальный элемент, служащий лишь иллюстрацией. При создании презентации мы заинтересованы в самом эффективном и гармоничном применении шрифта для оформления ясного, сильного и запоминающегося послания.

1 + 1

Рисунки могут повысить узнавание и запоминаемость, а совмещенные с текстом, они могут использоваться для усиления послания - при этом и рисунок, и текст должны нести одно и то же послание. Фотографии сильны сами по себе и могут применяться для создания собственного рассказа, но, когда мы совмещаем их с текстом, можем несколько изменить их значение.

Увеличьте картинку

Часто авторы презентаций вставляют в слайды слишком маленькие изображения. Их содержание трудно разобрать, а поэтому и воздействие на зрителя невелико. Постарайтесь сделать так, чтобы картинка не просто занимала весь слайд, а слегка выходила за его края. Это называется «иллюстрацией под обрез».

Как выбрать цвет

Выбирая цвет, помните, чего хотите добиться. Вам нужно что-то подчеркнуть или скрыть? Вы хотите выделить какой-то образ? Цвет поможет создать иерархию данных, чтобы зрители лучше восприняли информацию? Или вы пытаетесь вызвать у своей аудитории эмоциональный ответ?

Общайтесь, а не украшайте

Дизайн не касается лишь эстетики. Создавайте визуальный и другие виды дизайна, чтобы выразить необходимое. Минимизируйте, избавляйтесь от лишнего. Каждый дизайн несет в себе основную идею или концепцию; все, что ведет к недопониманию или искажает основной замысел, считается шумом.

О книге

Для кого эта книга
Это книга для всех, кому нужно делать презентации и уметь убеждать любую...

О книге
Книга научит создавать презентации, безупречные по дизайну и содержанию.

Чтобы создать выдающуюся презентацию, нужно прорваться через шум и завладеть вниманием аудитории. Большинство презентаций, перегруженных сложными графиками и текстом, который спикеру приходится читать, для этого не подходят. Вы сможете добиваться впечатляющего эффекта от своих выступлений, если будете использовать правильный дизайн слайдов.

Известный специалист по презентациям Гарр Рейнольдс в новом издании своей книги рассказывает, как создавать впечатляющие презентации с любым контентом - текстом, видео, данными, изображениями.

Простые и сбалансированные слайды, которые вы сможете создавать с помощью рекомендаций из этой книги, помогут вам грамотно и кратко преподносить любую информацию и поддерживать постоянный контакт с аудиторией на протяжении всего выступления.

Для кого эта книга
Это книга для всех, кому нужно делать презентации и уметь убеждать любую аудиторию.

Об авторе
Гарр Рейнольдс - всемирно известный специалист по коммуникациям, создатель самого популярного в сети ресурса, посвященного дизайну презентаций. Писатель, дизайнер, консультант (работал со многими компаниями из списка Fortune 500). В России выходила его книга "Искусство презентаций" (первое издание называлось "Презентация в стиле дзен").

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд

Описание слайда:

Английская школа живописи 18 века. Джошуа рейнолдс. ВЫПОЛНИЛ: Преподаватель МБУДО «ДХШ» г. Вуктыла Предко Вера Борисовна

2 слайд

Описание слайда:

живопись Вид изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на жёсткую или гибкую поверхность.

3 слайд

Описание слайда:

Коллекционеры антикварной живописи консервативны в своих пристрастиях. Наибольший интерес вызывают итальянские мастера Возрождения, старые голландские и немецкие живописцы, французские импрессионисты и некоторые другие. При этом зачастую художники других стран и эпох заслуживают не менее пристального внимания. Остановим свой взгляд на живописи Англии. Мало кто назовёт английскую живопись одним из достояний страны, и напрасно. Среди художников Англии немало интереснейших самобытных мастеров, чьи творения украшают лучшие картинные галереи мира и богатейшие частные собрания предметов искусства. Однако в широких кругах любителей живописи Англия незаслуженно отодвинута на второй план. Не каждый без заминки назовёт имя хотя бы трёх английских живописцев. Попытаемся устранить эту несправедливость, предложив краткий обзор старинной английской живописи с момента её формирования в отдельное, самостоятельное явление мирового искусства.

4 слайд

Описание слайда:

Интересным явлением английской живописи 18 века стало творчество Мастера графини Уорик. Искусствоведы атрибутируют ему большую группу женских и семейных портретов, созданных между 1567 и 1569 годами. Крупными художниками рубежа XVI и XVII веков были миниатюристы Николас Халлиард и его ученик Исаак Оливер. Значение самостоятельного вида искусства живопись приобретает в Англии в XVIII веке, начиная с работ жанриста и карикатуриста Вильяма Хогарта (1697-1764);Гейнсборо считается отцом английского пейзажа. Родоначальниками исторической живописи являются Вэст Кэстлэк и Ромни. Пейзаж получил значительное развитие у Вильки, Тернера, Лэндсира (животные),Констебля, Макклиза, Мельреди,Пойнетера и Геркомена, Литона, Армитэджа, Муррэй, Фильдса и др. Среди мастеров пейзажа очень много акварелистов.Положил начало английской портретной живописи Джошуа Рейнолдс. О нём и пойдет речь.

5 слайд

Описание слайда:

Джошуа рейнолсд. (1723–1792) Джошуа Рейнольдс(1723-1792) был крупнейшим мастером английской живописи второй половины 18 века. Лучшую часть его художественного наследия составляют портреты представителей высших слоев английского общества. Портретист Джошуа Рейнолдс был первым среди английских мастеров, кто учился в Италии, путешествовал по Голландии, Фландрии, Германии и Франции. Блестящее художественное образование, превосходное знание основных направлений современного искусства позволили ему свободно соединить в своём творчестве черты разных стилей. Выбирая для портрета тот или иной стиль, мастер учитывал прежде всего характер и род деятельности модели. Рейнолдс искренне заботился о процветании национальной школы живописи. Он начал восстанавливать в Лондоне Королевскую академию искусств (открытая в 1711 г., она позднее распалась) и стал её первым президентом.

6 слайд

Описание слайда:

Джошуа Рейнолдс создает, по его же словам, портреты «большого стиля» или «историческую портретную живопись». Современники высоко ценили его творчество. Про Рейнолдса говорили, что он был первым англичанином, который к триумфам своей страны добавил и славу ее изящных искусств. Когда в 1768 году в Англии была учреждена Королевская Академия художеств, Рейнолдс стал первым ее президентом. Поставив целью утвердить в искусстве идеал, связанный с национальной действительностью, Рейнолдс сочетал черты светской парадности и характерной для аристократического портрета монументальности с меткостью психологической характеристики. Он создал галерею портретов своих современников, в большинстве случаев представителей высших слоев общества. Рейнолдс родился в Плимптоне в семье пастора, учился у портретиста Хадсона. Одновременно с реалистическими, свободнонепринужденными портретами Рейнолдс исполнял парадные и аллегорические портреты в «большом статуарном стиле», сочетающие черты яркой индивидуальности, идеализма, рационализма и приподнятости. Портретируемые в нарядных одеждах изображались на фоне колонн, драпировок, декоративных пейзажей. Именно такого типа портреты снискали популярность художнику у многочисленных аристократических и буржуазных заказчиков. Эффекты освещения, которые художник виртуозно использует, открывают в нем приверженца Рембрандта и Тициана. Занимая до самой смерти пост президента Королевской Академии художеств, выдающийся английский художник Рейнолдс исполнял исторические и мифологические композиции, много сил отдавал педагогической и общественной деятельности. Как теоретик искусства он призывал изучать художественное наследие прошлого, в частности искусство античности и Возрождения. Придерживаясь взглядов, близких классицизму, он в то же время подчеркивал особое значение воображения и чувства, предвосхищая этим эстетику романтизма.

7 слайд

Описание слайда:

Портретист Джошуа Рейнолдс был первым среди английских мастеров, кто учился в Италии, путешествовал по Голландии, Фландрии, Германии и Франции. Блестящее художественное образование, превосходное знание основных направлений современного искусства позволили ему свободно соединить в своём творчестве черты разных стилей. Рейнолдс искренне заботился о процветании национальной школы живописи. Он начал восстанавливать в Лондоне Королевскую академию искусств (открытая в 1711г., она позднее распалась) и стал её первым президентом Современникам он запомнился не только как художник, но и как замечательный оратор и педагог (его речи на заседаниях академии издавались и переводились на другие языки). Именно благодаря Рейнолдсу английские мастера почувствовали себя причастными к европейской традиции и осознали неповторимое значение своего творчества. Джошуа Рейнолдс творил более 40 лет, имел множество поклонников и немало друзей, но всегда оставался одинок. С молодости он плохо слышал, а с 1789 года начал терять зрение. Биографы рассказывают, что, когда художник перестал видеть одним глазом, он положил кисть на мольберт и спокойно заметил с мужеством, которое ему никогда не изменяло: «Всему на свете есть конец, пришел и мой конец». В 1790 году Джошуа Рейнолдс сказал прощальную речь студентам Академии, а в 1792 году он был торжественно похоронен в лондонском соборе св. Павла, навсегда оставшись гордостью английской живописи.