Фотопроекты (или фотодни) — это тематическая съемка в определенном месте с определенными декорациями. Такие фотосессии проходят в назначенный организаторами день. По времени имеются ограничения, на одну модель в среднем уходит час на подготовку (прическа+макияж) и 40 минут на съёмку. В итоге получается 15-20 обработанных фотографий плюс все исходники в цветокоррекции (но исходники часто не отдают, все зависит от организаторов и личных пожеланий фотографа).

С чего начать?

Конечно же с поиска хороших мастеров в команду (стилист, визажист, фотограф), в некоторых случаях прибавляются флористы и декораторы.

Мне повезло. В июле 2016 года я познакомилась с замечательным фотографом Женей Кожиной, мы вместе реализовали небольшой фотосет под названием «фрукты». Первый раз с Женей мы работали за идею, т.е. бесплатно, и договорились, что осенью попробуем сделать фотопроект.

Стилиста тоже не пришлось искать. У Жени есть талантливая сестра Лена , которая закончила курс стилиста по прическам.

Все, собрать команду – done!

Первый такой фотодень был посвящён героине фильма Отряд самоубийц — Харли Квин, на этот образ тогда был бум, многие другие команды тоже реализовывали фотосессии с этим персонажем.

Одежда

Проблема была в костюме. И не только тогда, а всегда. Тематическая фотосессия подразумевает уже готовый образ (одежда, аксессуары, дополнительные атрибуты).

Тут либо заказывать в интернет-магазинах/покупать в ТЦ, либо делать самим. Потом мы стали заранее заказывать платья и аксессуары, но многие вещи шьёт мама Жени и Лены.

Как раз костюм Харли Квин мы делали своими руками.

Атрибуты и аксессуары, такие как, бейсбольная бита или фенечки, мы искали по знакомым и у себя дома.

Выбор места

Если за окном холодно, однозначно студия. Сейчас в Самаре очень много фотостудии и с каждым годом их становиться все больше и больше. Тут нужно понимать, что именно мы хотим увидеть на выходе. Если художественная съемка, где важна мебель и уют — это одна студия, если же нужны разные фоны и пространство-это уже совсем другие площадки.

Для нашего первого дня, мы выбрали пространство и импульсный свет, из мебели было два стула и ширма — этого вполне хватило.

Стоимость фотопроекта

После того как Вы нашли команду, выбрали тематику, пошили одежду и забронировали студию, следующий вопрос — это цена такого дня.

Во-первых, аренда студии. В Самаре в среднем фотостудия в 2017-2018 году стоит 900-1000 рублей в час. Условия предоставления гримерки нужно узнавать у администраторов, так как многие практикуют оплату за одно гримерное место в размере 100-300 рублей за час. Но остались ещё такие места, где аренда гримерки ни стоит и рубля.

Во-вторых, оплата услуг. Фотопроект — это достаточно бюджетная фотосессия для моделей, так как включает всевозможные скидки на услуги мастеров. Мы большую часть отдаём фотографу, остальное делим между мной (визажистом) и стилистом. Но многие масштабные фотодни, где количество моделей больше 4, не оплачивают мастерам ничего, они работают на портфолио или по другому tfp условия (взаимовыгодное сотрудничество). Но наша команда в основном работает сама на себя. Редко бывает, что мы привлекаем других специалистов бьютииндустрии и фотографов.

В-третьих, это затраты на одежду и прочие атрибуты. Их обязательно нужно включать, чтоб проект не выходил в минус, все-таки тратятся не только деньги, но и время, а оно должно ценится.

Ну и конечно же все зависит от региона. В Самаре если проект будет стоить больше 4000 рублей, на него вряд ли кто-то запишется. Нужно знать четкую грань и не завышать планку. Все-таки фотодни больше нужны именно вам, если собираете портфолио и пока еще «набиваете руку».

Конкуренция

Без неё никуда, во всех крупных городах фотопроекты набирают свою популярность, организаторы воруют идеи, вплоть до поз у модели и обработки фотографий или стараются осуществить не осуществимое, выбрать самую масштабную тему с кучей рекламы, но в итоге игра не стоит свеч.

Если вы организатор, то делайте все, что в ваших силах, не пытайтесь бежать впереди паровоза, главное это качество работы и довольные клиенты.

Если вы модель, то узнайте какой будет фотограф, именно его работы посмотрите, не ведитесь на красивые картинки из интернета.

За границей существует множество профессиональных фотографических школ и колледжей, в которых начинающих фотографов учат не только красиво и правильно фотографировать, но и готовят к профессиональной жизни, обучая созданию и развитию собственных проектов. «Дипломной работой» в таких заведениях зачастую является разработка идеи собственного проекта, съемка, печать фотографий и организация собственной фотографической выставки. На территории СНГ профессиональные школы фотографии не пользуются большой популярностью, а обучение в них стоит немалых денег, но это не уменьшает интерес наших фотографов к работе над фотопроектами. Сегодня мы расскажем вам об основных этапах создания фотографического проекта и поговорим об идеях, которые могут вдохновить начинающих фотографов на работу . Первое, что стоит уяснить, при создании собственного проекта – это его важность и ценность каждой фотографии, сделанной в рамках этого проекта. Каждая, созданная для проекта фотография, должна иметь смысл и отражать идею фотопроекта. Теперь обычная съемка с фотоаппаратом превращается в постоянную работу и творческий поиск. У фотопроекта есть цель, и если речь идет о коммерческом проекте, то она всегда ясна и прозрачна, но если автор затрагивает социальные проблемы, стоит тщательно продумать план действий и ход выполнения работы. С чего начать, работая над фотопроектом? В первую очередь ответьте на следующие вопросы:

• Какова цель проекта? – Это художественный, журналистский или документальный проект?
• Предмет съемки? – Это может быть один человек, или группа, город, или регион, можно фотографировать пейзажи или макроснимки и т.д.
• Что объединяет фотографии? – У всех фотографий проекта должно быть связующее звено. Должно быть что-то, что отличает его от простой коллекции фотографий.
• Каков конечный результат? – Публикация фотографий в интернете и социальных сетях – отличный способ рассказать о себе и своем хобби, найти единомышленников и посмотреть на работы конкурентов. Тем не менее, если речь идет о серьезной работе над важной, или хотя бы просто интересной темой, то важным моментом в создании фотопроекта будет организация собственной выставки, на которой будут представлены красивые, большие распечатанные фотографии.

Фото: Вячеслав Мищенко (Vyacheslav Mishchenko)

На первый взгляд, кажется, что сделать собственный фотопроект сложно и ответственно, и в какой-то степени, так и есть. Если вы хотите попробовать себя в этом непростом, но очень увлекательном деле, но чувствуете, что еще не готовы к работе над серьезной темой, начните с чего-то менее обременительного. Такие проекты можно назвать «неформальными» или «проектами для удовольствия». Вот некоторые темы, которые могут вас заинтересовать:

1. Проект 365 (или 366), цель которого создавать одну тематическую фотографию каждый день. Такой вид проектов стал настолько распространенным, что сегодня им увлечены многие новички. Важно что, тема проекта настолько расплывчата, что фотографировать можно что угодно и как угодно. Объектом съемки можете стать вы сами, или кто из близких, домашнее животное или растение, вы можете ежедневно фотографировать один и тот же вид из своего окна, или остановку автобуса. , например, практически каждое утро фотографировал улицы Монреаля в результате создав уникальную коллекцию умиротворенных фотографий города.
2. Фотографируйте несоответствие. Это очень запутанное и непонятное название, на самом деле скрывает в себе творческий и оригинальный проект, идея которого снимать что-то обычное, в самых неожиданных местах. Так, вы можете сфотографировать стул из красного дерева посреди вспаханного поля, дорогие лакированные туфли посреди подноса с едой. Такой фотопроект позволит вам проявить свое творческое виденье мира и заставит воображение работать на всю катушку.
3. Автопортреты в разных местах и ситуациях. В работе над этим фотопроектом вам понадобится штатив и пульт дистанционного спуска затвора. Путешествуя по разным городам, и ведя свой привычный образ жизни, вы можете делать ежедневно, или раз в несколько дней, одну фотографию. В результате после года работы над этим проектом, у вас появится увлекательная коллекция снимков с работы, дома, с празднования дня рождения друга, улицы, поездки в трамвае или ужина в кафе.
4. Один из интереснейших проектов, это фотосъемка младенца, с первых дней его жизни. Возможно, вы видели подобные проекты, в которых один из родителей ежедневно фотографирует своего ребенка. Делая снимки каждый день на протяжении нескольких лет, вы получите захватывающие кадры взросления своего ребенка.
5. Найдите интересный объект съемки, желательно, чтобы это был какой-то природный объект, будь то дерево, куст, или просто красивый пейзаж и фотографируйте его с интервалом в неделю, или месяц. Приходите на место съемки все время, независимо от погоды – наличие в кадре дождя, снега или сильного ветра сделают его только интереснее.
6. Фотографируйте макро. Обратив внимание на насекомых и растения в своем дворе, вы обнаружите множеств интересных идей для создания небольшого фотопроекта.
7. В весеннее и летнее время года, можно начать коллекционировать фотографии полевых цветов, наблюдая за природными изменениями и фиксируя их, к осени ваш проект подарит вам большое количество красивых фотографий.
8. Посвятите фотопроект съемке ночного города. Ночная съемка, может быть очень увлекательной и захватывающей, она привнесет в вашу творческую жизнь красивые и необычные кадры. Фотографии, сделанные в ночное время суток, обладают какой-то особой магией, скрывают в себе нечто мистичное.
9. Наверное, все из нас играли «в слова», когда каждое новое слово начинается с последней буквы предыдущего. Попробуйте изобразить нечто подобное в своем фотопроекте, фотографируя каждый день какой-то интересный предмет, начинающийся с последней буквы, объекта сфотографированного вчера. Желательно, чтобы это были какие-то оригинальные и свершено неожиданные предметы.
10. Фотографируйте незнакомцев. Съемка незнакомцев может оказаться сложной задачей для многих людей, снимая кого-то на улице, всегда есть риск нарваться на неприятности со стороны того, кого фотографируешь. Но есть такие моменты, когда съемка на улице никого не смущает, и люди просто не обращают внимания на фотокамеры. Гуляя по городу во время уличных ярмарок, или фестивалей у вас будет возможность запечатлеть простых похожих и собрать коллекцию интересных фотографий незнакомцев.

Фото: Shinichi Higashi

Это только некоторые идеи для возможных фотопроектов, экспериментируйте, фантазируйте и творите. Возможно, прочитанная информация вдохновит вас на создание собственного фотографического проекта, который окажется совершенно непредсказуемым и уникальным! Удачи. По материалам сайта – www.beyondmegapixels.com

Прежде всего стоит сказать, что создание своего фотопроекта поможет вам в большей степени сосредоточиться при съёмке, а коллекция фотографий даст возможность выразить больше, чем отдельные снимки.

На сегодняшний день такие онлайновые социальные фотосети, как , уделяют слишком большое внимание индивидуальным снимкам. Если вы откроете чей-нибудь профиль в Flickr, то увидите поток фотографий. Он покажет кучу случайных изображений в порядке их загрузки на сервис.

Фотография Джеймса Додда из серии «Утро воскресенья »

IV. Не публикуйте проект до его полного завершения

Хотя есть некоторые плюсы загрузки фото в ходе работы над проектом (мотивация, обратная связь, критика), всё же лучше представлять проект только тогда, когда он полностью закончен.

Как определить, что проект готов? Можно либо установить дедлайн (неделя, месяц, год и так далее), либо почувствовать, что он готов (что более субъективно).

V. Накопление отзывов в ходе работы

Решение не публиковать проект до его окончания вовсе не означает, что вы не сможете получать обратную связь. Фидбэк можно получать не только посредством интернета.

Демонстрируйте фотографии на ноутбуке, iPad или в распечатанном виде непосредственно. При обращении к человеку лично вы получите значительно более полную и осмысленную оценку, нежели при использовании интернет-ресурсов. В крайнем случае представляйте серии изображений в частных блогах и спрашивайте людей, что они думают о концепции проекта, изображениях, последовательности и так далее.

Принимайте близко к сердцу, но помните: только вы должны принимать окончательное решение при редактировании.

VI. Редактируйте проект

Это самая трудная часть проекта - выбор лучших снимков. Меньше значит лучше. 15 снимков, рассказывающих историю, предпочтительнее, чем 100 бессвязных картинок.

Есть ли предел количества изображений в проекте? В общем, нет. Всё зависит от целей.

В случае, когда вы рассчитываете представлять проект на выставке или в интернете, следует ограничиться 15–20 фото. Если вы планируете издать фотокнигу, вам, вероятно, понадобится 60–200 изображений.

VII. Приведите ваш проект в порядок

Как только у вас будет достаточно изображений, вам потребуется время, чтобы упорядочить их. Это ещё одна чрезвычайно важная часть проекта.

Определение последовательности фото в проекте сродни выстраиванию сюжета рассказа: завязка, кульминация, развязка.

Хотя вам не обязательно строго придерживаться этой структуры, в конечном счёте вы должны иметь чёткое представление, почему фото выстроены именно в таком порядке.

Наиболее важными являются начало и конец проекта. Первое изображение, как обложка книги, должно сподвигнуть зрителя на дальнейший просмотр проекта. Заключительным изображением вы должны дать зрителю «напутственное слово». Именно последний снимок в конечном счёте зритель вынесет из проекта.

Есть множество способов выстраивания последовательности снимков. Вот несколько из них:

• по времени съёмки (хронологически);
• по сюжету (пейзажи - в начале проекта, активные действия и портреты - в середине);
• по эмоциям (от счастливых к угрюмым людям).

Кроме того, глядя на чужие фотопроекты, задавайте себе вопрос, почему фотограф расположил свои фотографии именно в таком порядке?

VIII. Публикация проекта

Существует множество способов представить свой проект: Flickr, Facebook, Google+, 500px, личный веб-сайт, книга, выставка в галерее…

IX. Вдохновляйтесь!

Для начала изучите галереи упомянутых в этой статье фотографов. В их блогах вы сможете найти и другие полезные ссылки. Не прекращайте исследовать! Это позволит вам создать превосходный фотопроект.

Суть идеи этого проекта состоит в том, чтобы запечатлеть падение капель воды. Для этого необходима ёмкость с жидкостью, которая будет просачиваться через небольшое отверстие. Хороших результатов можно достичь используя синхронизацию затвора и две вспышки на низкой мощности (1/128) , диафрагма F/22. При этом в воде следует растворить загуститель для большей вязкости. Экспериментируйте с частотой и размерами капель.

2. Объекты, падающие в воду

Мартин Хайнц .

Для этого проекта вам понадобится вспышка, которую можно контролировать дистанционно, прозрачный сосуд с водой, фон и штатив. Установите фон за контейнером, над которым закрепите вспышку. Зафиксируйте фотокамеру на штативе, перейдите в режим ручной фокусировки, выберите диафрагму F/8, светочувствительность ISO 200 и максимальную скорость затвора, которая синхронизируется со вспышкой. Отпускайте объект в воду и снимайте, как он падает.

3. Узоры дыма

Харальд Роман .

Съёмка дыма остаётся в числе излюбленных тем натюрмортщиков. Чтобы создать на его основе творческий проект, используйте программу Photoshop. Сначала сделайте серию хороших кадров с узорами дыма, а затем займитесь постобработкой изображений. Установите режим смешивания и используйте инструмент Warp Transform в фотошопе для деформации образов. Объединяйте разные снимки с дымом в новый интересный образ.

4. Перекрёстная (двойная) поляризация

Интересный проект получится, если использовать эффект, который поляризованный свет оказывает на пластик. Вам нужны будут два поляризационных фильтра – в идеале один из них должен быть листовой плёнкой с поляризационным покрытием формата А4. Лист плёнки разместите перед лайтбоксом или на единственном источнике света. Экраны iPad и большинства компьютеров содержат встроенные поляризационные фильтры, поэтому в случае отсутствия листа поляризационной плёнки некоторые фотографы используют поляризационные фильтры из старых разобранных экранов. К объективу фотокамеры прикрепите циркулярный поляризационный фильтр и вращайте его, чтобы экспериментировать с появляющимися цветами на прозрачных пластиковых объектах (линейках, мелких сувенирах, коробках для CD-дисков, т.п.).

5. Съедобные пейзажи

Dawid Kasza .

Сделайте еду объектом съёмки! Здесь вам потребуются игрушечные фигурки людей и/или животных и идея для сюжета. Главное – заложить в кадр повествовательную сцену и использовать массу разнообразных продуктов, которые могут выглядеть как потенциальные пейзажи.

6. Файн-арт фотография и продукты питания

Лайтбокс и очень острый нож помогут создавать фотоискусство из ингредиентов для приготовления обеда. Нарежьте максимально тонко фрукты и овощи, разложите их равномерно, а затем поместите в лайтбокс. Фотокамеру расположите непосредственно над объектами съёмки и используйте режим Live View для ручной фокусировки на деталях. Установите диафрагму F/8 для соответствующей глубины резкости и компенсацию экспозиции от +1 до +3, так как яркий свет может «обмануть» замер фотокамеры и недоэкспонировать кадр.

7. Цветы во льду

Кэндзи Сибата .

Это относительно недорогой способ создания картинных фотографий крупным планом. Заморозьте цветы в пластиковых контейнерах с дистиллированной или деионизированной водой (найдёте в автомобильных или хозяйственных магазинах). Цветы будут всплывать, поэтому постарайтесь закрепить их таким образом, чтобы они замёрзли под водой. Извлеките кусок льда и положите его на прозрачное стекло или на белую тарелку, чтобы свет мог отражаться снизу. Расположите вспышку, направив её под углом вниз, и снимайте с противоположной стороны.

8. Масляные абстракции на воде

Ramón Menéndez Covelo .

Масло, плавающее на поверхности воды, это отличный способ создавать яркие абстракции. Проект в буквальном смысле настольный. Всё, что вам нужно сделать, это поместить несколько капель растительного масла на поверхности воды в стеклянной посуде, под которую положите цветную бумагу. Используйте фонарик, лампу или вспышку, чтобы подсветить бумагу.

9. Масляные отражения

Этот проект похож на предыдущий, но здесь для узоров не используют цветной фон. Накройте лампу белой картой, используя клейкую ленту, чтобы прикрепить её, но убедитесь, что она не касается лампочки. Поставьте полное ведро воды перед лампой, добавьте в него несколько капель растительного масла. Размешайте его, приблизьтесь и снимайте.

10. Психоделические мыльные абстракции

Ивелина Благоева .

Эта простая идея поможет создавать яркие и оригинальные обои для рабочего стола или абстрактные заставки. Вам потребуется жидкое мыло, смешанное с глицерином, ткань для фона и макрообъектив. Цвета, образующиеся на мыльной плёнке, появляются лишь при попадании света под определённым углом, поэтому желательно организовать съёмку у окна с примерно под углом 45 градусов.

11. Искусство преломления

Роберт Макдугал .

Свет преломляется, проходя через воду, а объекты, стоящие позади сосудов с водой, выглядят деформированными. Это явление можно использовать в очередном арт фотопроекте. Всё, что вам нужно, это несколько бокалов, фотовспышка, штатив и рисунок с чёрно-белым узором, который вы поместите в фоновом режиме. Наполните стаканы различным количеством воды и перемещайте рисунок вперёд / назад для настройки эффекта.

12. Кухня крупным планом

Roman Tsubin .

Ваша кухня – идеальное место для съёмки макро фотопроекта. Отражающие поверхности могут превратиться в интересный фон для ваших кадров, а малая глубина резкости преобразит даже самые обычные объекты. Создайте триптих в фотографии из любых объектов на кухне. Сфотографируйте каждый в отдельности под аналогичным углом и с одинакового расстояния, соедините их в одно изображение.

13. Натюрморт с боке

Ashraful Arefin .

Нечто настолько простое, как смятая фольга может стать основой для творческого фотопроекта. Установите объекты съёмки на стекло, под которое положите кусок тёмного материала. Скомкайте фольгу, а затем разгладьте её и поместите в фоновом режиме. Направьте на фольгу свет от настольной лампы или от фонарика, установите фотокамеру на штатив, выберите широкую диафрагму объектива, освещайте сцену и снимайте креативный натюрморт.

14. Боке и маленькие светящиеся пузыри

Для этого проекта отлично подходят гирлянды, которые находясь в расфокусированной области часто создают интересное креативное боке. Расположите их достаточно далеко, чтобы они лежали вне зоны фокуса при широкой диафрагме. Поместите предмет, в нашем случае бокал, ближе к фотокамере и сосредоточитесь на нём. Корректируйте положение цветных огоньков от гирлянды, пока они не «поплывут» из бокала. Этот метод можно использовать для создания боке, снимая чашку с паром от горячего напитка.

15. Натюрморт с тропами света

Световые тропы можно использовать во всех видах фотографии, и они идеально подходят для творческой фотосъёмки натюрмортов. Для этого нужен обычный фонарик, но попробуйте удалить его верхнюю часть, чтобы получить прямой свет от лампочки, поверх которой можно изоляционной лентой прикрепить цветную бумагу. Установите выдержку в фотокамере до 30 секунд при диафрагме около F/8. Начните двигать светом фонаря в кадре до нажатия кнопки затвора, продолжайте движение на протяжении всей экспозиции. Например, круговыми движениями можно создать в снимке светящуюся спираль вокруг бутылки.

16. Спирали света

Необходимо направить фонарик в открытое пространство потолка. Установите свой самый широкоугольный объектив на фотокамеру, зафиксируйте её на штативе, повернув прямо вверх. Сфокусируйтесь на луче фонаря и установите объектив на ручную фокусировку. При диафрагме от F/11 до F/16 выберите режим Bulb и используйте удалённый спуск, держите затвор открытым в течение минуты или около того, чтобы запечатлеть вращение света в темноте...

17. Портреты с эффектом Бренайзера (бокерама, бокепанорама)

Этот проект основан на портретной съёмке методом Бренайзера, также известном как «бокерама» и «бокепанорама». Его изобрёл свадебный фотограф из Нью-Йорка Райан Бренайзер. Такая техника позволяет создавать фотографии, которые, кажется, были сняты объективом с более широкой максимальной диафрагмой. Идея заключается в том, что вы делаете много снимков в разных частях сцены на максимальной диафрагме телеобъектива, а затем склеиваете их вместе в виде мозаики, используя инструмент Photomerge (фотомонтаж) в Photoshop или специальную сшивающую программу.

Делайте каждый кадр с помощью ручных настроек – от баланса белого до фокусировки. Попробуйте снять где-то 30-80 кадров, а затем складывайте снимки таким образом, чтобы каждый последующий кадр перекрывал предыдущий примерно на треть (или хотя бы на 20%).

18. Неправильный объектив для правильной сцены

Выберите объектив, который вы обычно не используете для съёмки конкретного объекта. Например, возьмите широкоугольник для фотографирования в зоопарке или ограничьтесь телеобъективом для съёмки пейзажей.

19. Деконструкция пейзажей

Попробуйте по-новому взглянуть на пейзажи, создавая композиции из нескольких фрагментов отдельных снимков, сделанных во время короткой прогулки. Используйте свой обычный фотокомплект с простыми настройками без штатива и фильтров. Снимайте всё, что попадётся на глаза в режиме приоритета диафрагмы. Когда вы придёте домой, соберите свои изображения из разных кадров, используя сетку в Photoshop.

20. Минималистские пейзажи

Mitch Mitchell .

Сделайте серию минималистских пейзажей с длинными выдержками. Симметричная композиция может подчеркнуть простоту обрамления, так же как и квадратный кадр. Ещё вам пригодится фильтр нейтральной плотности (ND-фильтр), который придаст вам гибкости при съёмке с длинными выдержками в любое время суток. Используйте штатив, чтобы неподвижно зафиксировать фотокамеру и воспользуйтесь удалённым спуском затвора.

21. Пейзажи и звёздный свет

Вам понадобится совершенно ясное небо. Лучше всего, если Луны не видно будет, так как из-за неё затруднится съёмка деталей на небе. Используйте ручной режим, установите высокое значение ISO 1600-3200, выдержку в две секунды и широкую диафрагму F/4 или даже F/2.8. При этом почти невозможно сфокусироваться на объекте на переднем плане и захватить звёзды в небе в одном кадре. Сделайте два снимка, в одном из них нацельтесь на небесные тела, а в другом – сосредоточьтесь на объекте переднего плана, затем объединить оба кадра в Photoshop.

22. Сфотографируйте неинтересное

Составьте список мест или предметов, которые вы находите скучными, тоскливыми, некрасивыми или раздражающими. Теперь попробуйте сделать красивые и интересные фотографии с этими нефотогеничными предметами.

23. Абстракции на автопарковке

Aleksandar Naumceski .

Вам не обязательно далеко ехать или долго бродить на открытом воздухе, чтобы снять материал для фотопроекта. Почти повсюду найдутся возможности для съёмки – даже на автостоянке. Всё, что вам нужно – это зеркальный фотоаппарат со стандартным зумом. Ищите закономерности в разметках на асфальте, в текстуре, цветах и формах.

24. Выборочный цвет

Уоррен Брэди.

Примените выборочный цвет, чтобы выделить объект в фотографии. Определитесь с цветом и найдите его примеры в окружающей среде. Вам не нужно заполнять кадр, используйте методы состава композиции, чтобы привлечь внимание к объекту на снимке.

25. Ночная фотография

Benjamin gs

В этом проекте вы бросаете себе вызов, используя лишь доступный свет и высокие значения ISO. Съёмку следует вести на открытом воздухе ночью без вспышки, с длинной выдержкой и желательно со штативом.

26. Оптические иллюзии

В этом проекте используйте перспективу, чтобы поиграть с восприятием зрителей основываясь на соотношении разноразмерных объектов на снимке. Сфотографируйте кого-нибудь, взаимодействующего с гораздо большим объектом, который на самом деле находится в отдалении в фоновом режиме. Выберите маленькую диафрагму, чтобы обеспечить большую глубину резкости, это усилит эффект.

27. Маленький мир

Фотографирование миниатюрных игрушек и моделей в реальной среде становится всё более популярной темой для фотопроекта, создание которого может легко уместиться в один рабочий день. Попробуйте взять небольшой объект и сфотографировать его в ряде различных ситуаций. Чтобы смешать его с остальными моделями в сцене, сфокусируйтесь на своей теме с близкого расстояния и сбалансируйте освещение, можно использовать вспышку.

28. Альтернативное воссоздание эффекта тилт-шифт

Эффект «Toytown», который вы можете получить, используя дорогой tilt-shift объектив, доступен альтернативным методом. Вы можете добиться похожего результата в Photoshop путём размытия всего изображения за исключением небольшого участка. Для большей убедительности снимайте сцену с возвышенности в солнечный день.

29. Все буквы алфавита

Вместо того чтобы просто фотогравировать буквы в алфавите, найдите предметы и фигуры в окружающей среде, напоминающие буквы. Например, дорожную разметку, турники, предметы мебели и прочее объекты, которые при взгляде под определённым углом напоминают буквы.

30. Цифры

Этот проект подобен предыдущему с буквами, только на этот раз предлагаем поискать и сфотографировать предметы, которые иллюстрируют цифры от 1 до 100.

31. Лица там, где их нет

Это забавная идея, которая также поспособствует развитию воображения. Потренируйте глаза в нахождении «лиц», случайно образованных комбинацией из предметов быта, сплетением ветвей деревьев, на крышке люка.

32. Световые орбиты

Светопись предлагает множество возможностей для творческих фотопроектов. Испытайте свои силы в серии снимков «светящихся орбит». Идеально подойдёт хулахуп с обёрнутыми вокруг него светодиодными фонарями. Просто раскручивайте обруч перед установленной на штатив фотокамерой. Если у вас нет ассистента, воспользуйтесь функцией автоспуска затвора и начните раскручивать хулахуп до начала экспозиции.

33. Сталь, шерсть и огонь

pawinee2910

Это ночной фотопроект, который нужно организовать в открытом пространстве вдали от легковоспламеняющихся предметов. Обмотайте шерстяными нитками один конец металлической проволоки, подожгите шерсть и раскручивайте «факел». Для этого нужен смелый доброволец, штатив, выдержка в 15 секунд, диафрагма F/11 и ISO 100.

34. Альтернативные автомобильные тропы

Это как фотография с тропами света, только снимать следует из движущегося автомобиля в ночное время. Пусть за рулём сидит ваш друг и едет медленно по хорошо освещённой дороге. А вы устройтесь на пассажирском сиденье, зафиксируйте фотоаппарат на штативе, установите экспозицию около 30 секунд и используйте дистанционный спуск затвора.

35. Умышленные ошибки

Составьте список типичных фотографических ошибок, а затем посмотрите, как вы можете получить креативные снимки, совершая каждую из них. Переэкспонируйте либо затемните изображение, обрежьте кадр вопреки правилам композиции, сфокусируйтесь на фоне вместо объекта на переднем плане или намеренно включите в кадр блики.

36. Синематографика

Сделайте серию анимационных GIF-файлов, иллюстрирующих движение. Эта техника требует обработки в Photoshop и вам придётся снять видео, а не фото, но результаты могут выглядеть ошеломляюще. Вам потребуется штатив, чтобы фон оставался неподвижным и выберите сцену с непрерывно либо циклично движущимися элементами.

37. Преднамеренное движение фотокамеры (ICM)

Фотографы, как правило, делают всё возможное, чтобы снимки получались максимально резкими, но попробуйте пойти от обратного – перемещайте фотокамеру при сравнительно длительной экспозиции. Поработайте в режиме приоритета выдержки, выбрав скорость затвора 1/15 сек или медленнее.

38. Lo-Fi эффект

Вы можете довольно просто добавлять ретро эффекты к своим фотографиям, используя Photoshop или Lightroom. Но сцены будут выглядеть ещё натуральнее, если ещё перед съёмкой вы спланируете стиль изображений. Лоу-фай эффекты хорошо работают с простыми, графическими объектами.

39. Съёмка time-lapse

Непременно уговорите себя испытать эту технику. Она поможет вам создать один из самых захватывающих фотопроектов года. Посмотрите работы других фотографов, которые вас вдохновят.

40. Проект 365

Это классический фотопроект – снимайте по одной фотографии в день на протяжении года. Либо ограничьте себя одним кадром в день (снимайте в формате RAW, чтобы иметь больше возможностей для постобработки), либо выбирайте по одному снимку из серии изображений, снятых в течение дня. Нет возможности снимать каждодневно? Упростите вариант. Попробуйте «проект 52» – снимайте по одному изображению в неделю на протяжении года.

41. 50 портретов незнакомцев

Это ещё один классический проект, который потребует от вас мужества. Идея заключается в том, чтобы заговорить с 50 незнакомыми людьми на улице, а затем сфотографировать их. Существует вариация этого проекта: «100 портретов незнакомцев». Но это уже с ростом опыта. Придётся проявить смелость, чтобы подойти к незнакомым людям на улице, особенно когда вы делаете это в первый раз.

42. Проект 50x50x50

Ещё одна простая идея для проекта, которая поможет развить своё фотографическое видение. Сделайте по 50 снимков в течение 50 дней, используя лишь 50-мм объектив.

43. Творческие автопортреты

Конечно, вы можете сделать ряд автопортретов в помещении, но почему бы не бросить вызов самому себе и не поснимать на открытом воздухе? Посмотрите произведения знаменитого уличного фотографа Вивиан Майер . Она часто включала себя в обширную сцену, используя собственное отражение или тень.

44. Мир у ваших ног

Ежедневно делайте снимок того, что видите у своих ног. Каждый раз находите новое место. Используйте широкоугольный объектив и включайте в кадр собственные ноги.

45. Безликие портреты

Elena B

Еженедельно делайте портреты людей, не включая в кадр их лица. Попробуйте раскрыть личность человека, не имея зрительного контакта и выражения лица. Используйте окружающей среду, освещение, цвета, реквизиты и другие части тела – в частности, руки, – чтобы раскрыть характер.

46. Случайная охота

Попросите кого-нибудь составить список из 30 разных вещей на карточках – это должны быть легкодоступные объекты. А вы запишите 30 фотографических методов на карточках из другого набора (например, «чёрно-белый», «длинные выдержки», «50 мм», «масштабирование»). Выберите наугад по одной карте из каждой стопки и «выполняйте задание».

47. Монохромный месяц

Steve FGA

Название этого проекта говорит само за себя. Придерживайтесь монохромной диеты в течение месяца, снимайте исключительно в чёрно-белом цвете. За это время вы научитесь видеть огромный потенциал в объектах и сценах.

48. Четыре сезона

Tino Trapiel

Фотографируйте определённый объект каждые три месяца, чтобы показать перемены, происходящие при смене времён года. Вам необходимо найти подходящую тему: очень хорошо подойдёт одинокое дерево, которое вы сможете представить в период цветения, в зелёной и пёстрой листве, а также в глубоком зимнем сне.

49. Фотосъёмка по следам геокешинга

Загрузите приложение для геокешинга на свой смартфон, а затем отправляйтесь на поиски тайников с целью съёмки художественной фотографии каждого геокэшерского тайника. Делайте кадры таким образом, чтобы не рассекретить объект и не разрушить интерес поиска для других людей.

50. Создайте текстуру в фотографии

Добавление текстуры – это отличный способ придать фотографии необычный и картинный вид. Подобного эффекта можно добиться, используя режим многократной экспозиции, но проще прибегнуть к наложению слоёв в Photoshop, чтобы добавить текстуру в снимках. В интернете несложно найти заготовленные варианты текстуры, но больше удовольствия вы получите, создавая собственные. Для этой цели подойдёт дерево, старая текстурированная бумага, поверхность с облупившейся краской.

51. Пинхол фотография

Эльке Кулхави

Вы можете своими руками сделать камеру-обскуру с помощью крышки от корпуса вашего зеркального фотоаппарата.

В 2010 году у Дейва Енглдоуа родилась дочка Элис Бии. Со временем он стал творчески документировать жизнь своей дочери и создавать коллекцию фотографий, которой, как надеялся Дейв, она будет дорожить всегда. В результате у него получился прекрасный личный фотопроект. Но, это фотопроект неожиданно вышел за рамки домашнего альбома и превратился, в результате победы на конкурсе, в календарь «Лучший отец в мире». Он продал все отпечатки, напечатанные в 2012 г. В 2013 г. он запустил проект на KickStarter, который успешно получил финансирование. Я знаю, что в Украине многие фотографы, особенно старшего возраста не воспринимают термин «проект» в отношении каких-то творческих форм. Говорят, что знают архитектурные проекты, проекты автомобильных заводов и т.п. На самом деле, понятие «проект» не имеет привязки к какому либо одному виду деятельности. Прое́кт (от лат. projectus - брошенный вперед, выступающий, выдающийся вперёд) - это уникальный процесс, состоящий из совокупности скоординированных и управляемых видов деятельности с начальной и конечной датами, предпринятый для достижения цели, соответствующей конкретным требованиям, включающий ограничения по срокам, стоимости и ресурсам.

Проект - это работы, планы, мероприятия и другие задачи, направленные на создание нового продукта. В художественных практиках этот термин начали применять примерно с 20-х годов.

Личный фотопроект – это способ, которым фотограф может выразить свою страсть к чему-либо. Это может быть способ структуировать свое хобби. Это может быть отличный способ бросить вызов своему «Я». Для фотографов-любителей фотопроект может стать уникальным способом создать отменный семейный альбом. Для профессиональных фотографов работа над личным фотопроектом может принести отменные бизнесдивиденты. Благодаря личному фотопроекту вы можете попасть в новые места, а сам проект может иметь на вас влияние. В первую очередь, он может быть очень веселым. Развлечение – это ключевое слово. Личный фотопроект будет хорош только если фотограф развлекается.

Личный фотопроект – это обязательство перед самим собой (он мало чем отличается от обязательства заниматься бегом по часу в день). Нет правил для личного фотопроекта. Вы сами выбираете тему и сами устанавливаете правила для Вашего проекта. В этой статье я попытаюсь вдохновить Вас известными примерами личных фотопроектов, а потом укажу некоторые лучшие методы и рекомендации, которые Вы сможете использовать для собственного проекта. Завершу статью я некоторыми идеями, на воплощение которых я бы с удовольствием посмотрела.

Давайте начинать! Посмотрим на некоторые известные личные фотопроекты.

1. Проект «365 дней»

С моей точки зрения, это – один из самых сложных проектов. В рамках этого проекта Вы делаете один снимок в день в течение одного года. Поначалу это может показаться простым, то это воистину проверка на самоотверженность. Для своего проекта Чарли Данкан – мой знакомый фотограф – взял камеру с собой в операционную, когда ему удаляли раковые ткани с кожи головы. Вы можете прочитать о его проекте «365 дней» - это полезно для обучения и опыта.

2. Проект «52 недели»

Этот проект похож на проект «365 дней», но для него необходимо делать один снимок в неделю. Это явно проще, чем проект «365 дней». Если бы мне пришлось выбирать между этими двумя проектами, я бы выбрала этот. Но это только потому, что мне не хватит дисциплины, необходимой для проекта «365 дней», а также потому, что я бы более тщательно обдумывала каждую из 52-х фотографий.

3. Проект «От А до Я»

Если Вы не особо хотите фотографировать по дневному/недельному графику, и Вы ищете более творческое вдохновение, тогда этот проект – для Вас. Есть два варианта этого проекта и оба варианта довольно веселые! В первом варианте, Вы снимаете предмет/чувство, начинающееся на каждую букву алфавита. Во втором варианте, Вы ищете буквы в реальной жизни и снимаете их. Этот проект является более коротким и им движет тяга к открытиям.

The A-Z project - Alphabet V , Photo Courtesy: Raymond Larose

4. Опыты с одним объектом

Возьмите колоду карт и попытайтесь из неё создать 30 уникальных изображений. Основная цель – добиваться разнообразия. Возьмите любой объект и снимайте его под разными углами. Используйте объект как реквизит на разных фонах и в разных ситуациях. Подойдите к вопросу творчески!

Все эти проекты – для начинающих фотографов. вы находитесь на стадии, когда Вам просто нравится снимать и вы еще не определились с жанром фотографии, когда Вы всё еще открываете для себя фотографию. Эти проекты помогут вам не отставать. Они помогают вам избежать периодов застоя. Они предадут вам необходимую мотивацию и вдохновение. Благодаря ним, вы не будете сидеть на одном месте, и постоянно будете делать новые снимки!

Однако даже когда вы уже определили свой жанр и знаете, что вам нравится снимать портреты, заниматься уличной фотографией, снимать пейзажи, еду, архитектуру или что-то еще. Или если вы – профессиональный фотограф, зарабатывающий деньги, следуя собственной страсти. Если вы каким-то образом начали ограничивать себя профессиональными заданиями. Если вы больше не носите с собой фотоаппарат везде, как это было раньше. Время начать личный фотопроект! Все вышеуказанные проекты одинаково хорошо помогут заново разжечь пламя и снова превратят вас в новичка.

Эти проекты становятся еще более веселыми, если их делать в группах. Еще одна хорошая идея – размещайте свои фотографии на социальной платформе или в своём блоге чтобы двигаться дальше. Хорошо известна группа на Google+: G+ 365 Project. Это группа, где люди обмениваются фотографиями, которые они делают каждый день. Есть много подобных групп, где другие люди могут Вас мотивировать.

Photo Courtesy: Humans of New York Project

Есть несколько вещей, над которыми надо основательно подумать:

а. Выбор темы – Тема фотопроекта – это очень личный выбор. Это должно быть чем-то, к чему вы действительно небезразличны или чем-то, что действительно пробуждает в вас интерес. Не выбирайте тему на основе того, что может понравиться другим или на основе того, что могут оценить ваши клиенты.

б. Установите график – Без графика Вы рискуете никогда не закончить ваш проект. Установите для себя граничный срок. Это может быть месяц, 3 месяца, 12 месяцев или даже неделя. Выбирайте время, принимая во внимание свой рабочий график.

в. Поставьте перед собой цель – Вам нужна цель для сохранения вдохновения. Цель поможет Вам двигаться вперед. Потому решите, чего Вы пытаетесь достичь этим фотопроектом. Вы хотите напечатать календарь или фотоальбом? Вы хотите документировать историю или Вы хотите напечатать фотографии, которые будут висеть у Вас на стене? Хотите ли Вы показать Ваши работы на выставке?

г. Делиться или не делиться – Многие из нас, когда начинают проект, не знают, делиться ли своими фотографиями в процессе работы, или делиться ли уже готовым продуктом. Выбор за Вами! Но нужно определить свою стратегию загодя. Лично я являюсь большой любительницей Интернета. Когда я делюсь своими работами, я получаю желанную мотивацию и советы.

Позвольте привести пример – проект «Humans of New York (HONY)» («Люди Нью-Йорка»). Фотограф Брендон Стентон начал этот проект в 2010 г. Его идеей было создание фотографической переписи города Нью-Йорк. Он посчитал, что было бы очень круто создать исчерпывающий каталог жителей города, и он отправился фотографировать 10000 жителей Нью-Йорка и размещать их фотографии на карте. То, что началось как личный фотопроект, выросло и теперь может похвалиться более чем 282000 подписчиков на Facebook. Это был амбициозный проект и в результате того, что Брендон делился своей работой, он получал регулярные отзывы и вдохновение от его подписчиков, что давало ему мотивацию.

Для большего вдохновения

Если Вы теперь верите в личный фотопроект, но вам тяжело выбрать тему, вот то, что может Вам помочь:

Поищите фотопроекты в сети – Я обожаю просматривать фотопроекты на сайте KickStarter. Там нету недостатка воображения.

Осмотритесь в собственном городе – Есть ли что-то уникальное в Вашем городе? Если ли люди с нерассказанными историями? Если ли места, где Вы бы хотели побывать? Если ли улицы, по которым Вы хотели бы прогуляться? Если культура/архитектура, говорящая сама за себя?

Исследуйте окружающих Вас людей – Окружающие меня люди всегда интриговали меня. Мы так мало знаем о тех, с кем мы встречаемся в повседневной жизни. В доме, в котором я живу, начали уникальную расклейку плакатов. Каждую неделю в лифте они размещают плакат, на котором рассказывается об одном работнике. Я только что узнала, что наш техник – чемпион реслинга, которым занимался 17 лет и знает 7 языков! Разве это не потрясающе? Я знаю, что если бы я начала такой проект, когда я работала в HP, я бы узнала много занимательных историй о моих коллегах.

А как насчет меня? Ну, до сегодня я увиливала от проекта из-за необходимой самоотверженности. Но теперь, когда я сижу в кафе в деловом центре Сиэтла… Я думаю, что я хочу сделать проект о местных кофейнях или людях, работающих в них. Всё-таки Сиэтл – город кофе!

Ваша очередь

Давайте вдохновлять друг друга! Может быть будет трудно, но вместе мы победим!

Перевод: С. Филоненко