Вошла отличная техника – декупаж. На самом деле этот вид hand made далеко не новинка, как думают многие. Он появился еще в 12 веке в Китае, и лишь в 17 мода на технику пришла в Европу. Со временем о ней позабыли, а недавно мода на хобби вспыхнула с новой силой.

Декупаж представляет собой технику украшения поверхностей любого типа при помощи аппликаций из бумаги.

Техники в декупаже

Элементарный декупаж

Ножничками аккуратно вырезают аппликацию. Поверхность (к примеру кухонную плитку или кафель) обезжиривают. Картину прикладывают к нужному месту и проклеивают ее при помощи клея разведенного 1 к 1 водой. После высыхания клея декор покрывают лаком.

Если есть желание при помощи акриловых красок или гуаши можно создать фон поверхности.

Обратный декупаж

Для техники берут прозрачный предмет. К примеру блюдо или тарелку. Из трехслойной салфетки вырезают выбранный мотив. Дно тарелки (наружное) протирают спиртом. Мотив приклеивают при помощи клея, и закрепляется лаком.

Фактурный креативный декупаж

Оригинальность принципа в том, что картинку приклеивают на усложненную неровную поверхность. Предмет обрабатывают декоративной штукатуркой в хаотичном порядке, делая поверхность креативной.

Для кракелюра необходимо приобретать специальный лак и сушить его феном, для получения хаотичных трещин.

Техники декупажа на разных поверхностях

Деревянные поверхности

Дерево необходимо обязательно зашкурить, для того чтобы удалить сколы, старый лак, изъяны и пыль. Если вы желаете сохранить естественный рисунок дерева, то поверхность надо покрыть тонким слоем лака и, лишь потом наносить рисунок. Если рисунок не нужен поверхность покрывают акриловой краской, создавая желаемый фон.

Если при помощи декупажа вы решили украсить разделочную доску, учтите, что делают это на той стороне, которая не контактирует с продуктами.

Картон

Пи контакте с влагой картон может деформироваться, а поэтому привычный ход работ меняется. Прежде всего коробочку надо покрыть раствором воды и гипса. Дать ему подсохнуть и пройтись наждачной бумагой. Затем повторить еще один слой гипса и зашкурить его до гладкого состояния, и лишь после этого клеить декоративные элементы.

Стеклянная поверхность

Стекло скользкое, поэтому в первую очередь при помощи красок, маркера, мелков создаем фон изделию, а заодно и делаем его менее скользким. При помощи яичного белка или клея ПВА приклеивается салфеточный мотив. После высыхания поверхность покрывают специальным лаком для стекла.

Металлическая поверхность

Если на предмете есть ржавчина, ее надо полностью удалить. Металлическую емкость надо обязательно загрунтовать, в другом случае салфеточный мотив просто слезет. В качестве грунта подойдет тот, в основе которого присутствует гипс.

Изготовить его можно самостоятельно: гипс смешивают с несколькими каплями клея ПВА и водой до получения сметанной консистенции.

Керамика и фарфор

В случае с такими поверхностями необходимо обязательно использовать наждачку. Если вы планируете потом использовать тарелки по прямому назначению, не избежать покупки специального клеящего состава и лака.

Тканевые поверхности

Даже на ткани можно сделать декупаж. Для этого необходимо купить специальный клей, ткань простирывают, высушивают и хорошенько пропитывают клеевым составом. Лишь после этого прикладывают на поверхность картинку, а затем пропитывают еще одним слоем клея.

Мастер-класс: декупаж вазы

Сделать красивую вазу в технике декупаж очень просто. Для этого вам понадобиться прозрачная гладкая ваза или бутылка, салфеточные мотивы, белая краска в аэрозоле или акриловая, спирт, кисти и лак.

Итак, бутылку хорошенько обезжириваем и наносим на нее краску тонким слоем. Аэрозоль наносить очень просто, в случае с акрилом используйте губку для посуды.

Когда основа просохнет на нее приклеивают мотивы. Картинку вырезают из салфетки, удаляют белые три слоя оставляя лишь мотив и приклеивают его на предмет.

Для этого картинку прикладывают к задуманному месту и при помощи кисти пропитывают смесью воды и ПВА (1:1).

После того, как картинки полностью высохнут, вазу покрывают двумя слоями лака. Подойдет лак для стекла или даже обычный для панелей.

— это техника декорирования предметов интерьера с помощью вырезанных бумажных или тканых мотивов. В связи с тем, что сегодня декупаж стремительно набирает популярность, любому человеку, интересующемуся творчеством, нужно уметь разбираться в его видах и стилях.

Виды декупажа

Принято выделять 5 основных видов декупажа.

• Прямой или классический декупаж является базовой и наиболее распространённой техникой, которая лежит в основе всех остальных видов. По сути, классический декупаж — это аппликация мотивов на различные поверхности.

• обычно применяют для декорирования прозрачных стеклянных предметов. В этом случае вырезанный рисунок клеится на обратную сторону стекла. Обрабатываемая поверхность должна находиться перед лицевой стороной картинки.

• , который также называют дымчатым, предполагает комбинацию различных техник и эффектов для создания цельного полотна. Фон предмета полностью объединяется с приклеиваемым мотивом и переход между ними практически не заметен.

• — это техника, предполагающая использование специальной пасты, кусочков ткани или натуральных материалов (мелких камей, яичной скорлупы) в процессе декорирования.

• Декопатч — это сочетание декупажа и печворка. При этом для декорирования используются не просто отдельные мотивы, а множество фрагментов бумаги. Они полностью заполняют поверхность предмета, создавая эффект лоскутного одеяла.

Нередко эти виды объединяются в одной работе, придавая ей совершенно неповторимый стиль.

Стили декупажа

Сегодня в декупаже наиболее популярны такие стили, как прованс, этнический, викторианский, шебби-шик и симпл-сити. Во многом это объясняется современными тенденциями в оформлении интерьеров.

• Этот стиль получил своё название по провинции на юге Франции. Дизайнеры определяют его как благородную и неброскую старину, гармонично сочетающуюся с французским изяществом. Для него характерно использование выбеленных поверхностей и пастельных оттенков. Для большинства предметов характерны неровности и потёртости. В стиле прованс как никогда актуально применение техники состаривания. Типичными сюжетами для декорирования являются лавандовые поля, подсолнухи, виноград и виноделие, а также маленькие домики.

• Шебби-шик. В переводе с английского шеби означает «потрёпанный, потёртый или поношенный». Это направление возникло в последней четверти прошлого века. Для него характерны: нежные тона и слегка размытые рисунки, использование орнаментов в крупный и мелкий цветочек, сюжеты с розами, ангелами, дворцами и птицами. Вещи в стиле шеби-шик помогают создать уютную обстановку.

• Симпл-сити. Стиль «простого города» подчёркнуто демократичен и буквально пропитан свежими тенденциями. При декорировании предметов в этом стиле зачастую применяются обычные вырезки из журналов и газет и техника декопатч с характерными рваными краями.

• Он возник в Великобритании в период правления королевы Виктории. В викторианском стиле гармонично переплетаются классика и роскошь. У него следующие особенности: применение богатых и насыщенных оттенков золотого, красного и зелёного; активное использование клетчатых и полосатых орнаментов. Преимущество отдаётся сюжетам с розами, животными, дубовыми листьями, натюрмортам, а также сценам с охотой. Интерьер, наполненный предметами в викторианском стиле, указывает на солидность, аристократичность и тонкое чувство вкуса.

• Он получил распространение в связи с развитием туризма. Он подразумевает применение элементов традиционной стилистики любых стран и их органическое переплетение, которое создаёт неповторимую эклектику. В этническом стиле часто используются орнаменты в виде звериных шкур, элементы колоритных пейзажей и экзотические фрукты.

Этот список далеко не полный. Как и любое другое направление творчества, декупаж постоянно развивается и меняется, впитывая в себя новые дизайнерские тенденции.

Эффекты

Для того чтобы работа в технике декупаж выглядела оригинально, мастера комбинируют обычные аппликации с разнообразными декоративными эффектами.

• Потёртость. Этот эффект достигается за счёт нанесения воска до окрашивания поверхностей и их последующее затирание. Наиболее часто эта техника применяется для создания стиля шеби-шик.

• Искусственное растрескивание создаётся за счёт нанесения особого лака. Чаще всего он наносится между двумя контрастными красками. После высыхания на поверхности образуются трещинки фонового цвета.

• Наряду с потёртостью и кракелюром эта техника направлена на визуальное состаривание предмета. Это имитация затемнения поверхности, которое возникает в результате частого контакта предмета с руками. Обычно наносится на уголки и грани предметов. Патина может быть тёмной, металлической или цветной.

Декупаж — это универсальное искусство декорирования, которое во многом зависит от тенденций в сфере дизайна интерьеров и благодаря гибкости техник «подстраивается» под запросы и индивидуальные предпочтения.

Зародившись как искусство имитирования художественной росписи и инкрустированных поверхностей при помощи вырезок из бумаги, сегодня декупаж — это целое течение декорирования и искусства, объединяющие широкий спектр техник, эффектов и стилей работы.

Виды декупажа

Выделяют пять видов декупажа — прямой, обратный, художественный, объемный и декопатч. Все они кардинально отличаются между собой, пусть и объединены базовой техникой.

Прямой или классический

Прямой, или классический декупаж — это декорирование, во время которого картинка приклеивается непосредственно к поверхности любого типа, ровно, гладко и качественно при помощи сухого, мокрого или горячего способа в зависимости от того, используете ли вы декупажные карты, рисовую бумагу или салфетки.

После приклеевания она покрывается лаком и шлифуется до той поры, пока не образуется абсолютно гладкая текстура. В зависимости от художественной задачи, поверхность и сам мотив дополнительно обрабатывают — тонируют, состаривают, придают объем и т.д.

Обратный декупаж

Обратный декупаж — это техника декорирования прозрачных поверхностей, в основном стекла, во время которого мотив приклеивается с обратной стороны. При работе со стеклом вся последовательность идет в обратном порядке, ведь обрабатываемая поверхность находится перед лицевой стороной картинки.

Художественный

Художественный, или дымчатый декупаж — это имитация полноценной художественной росписи с применением различных техник и эффектов полного соединения фона и наклеенной картинки в единое художественное полотно.

Объемный декупаж

Объемный декупаж — это техника создания росписи с рельефной, объемной поверхностью, близкая к смеси живописи и рельефа, барельефа в скульптуре. Объем создают при помощи структурной пасты, ткани или натуральных материалов вроде яичной скорлупы.

Декопатч

Декопатч — это разновидность декупажа, которую также называют декупажем в стиле печворк. Декорируемую поверхность украшают не мотивами, а полностью заполняют фрагментами бумаги для имитации лоскутного одеяла. Выполняют работу обычно специальной бумагой для декопатча, которая имитирует фактуру ткани или рисунок отдельных натуральных мехов и материалов, но декопатч можно выполнить и с помощью обычных средства для декупажа.

Стили декупажа

Среди стилей декупажа на сегодняшний день лидерские позиции занимает кантри в представительстве французского прованса, шебби-шик (на них остановимся отдельно), викторианский стиль (консерватизм, классика, красное дерево, состаренная роскошь, аристократические узоры тканей, благородные цвета), милитари (хаки, строгие формы, металлическая отделка), симплисити (или ампир с доминированием белого цвета, завитков, рюшек, кружевных мотивов, медальонов) и этно-течения (в частности, рустикальный стиль).

Прованс

Прованс часто называют отдельным стилем, хотя на самом деле это просто одно и французских течений кантри. Деревенский стиль с его апелляцией к романтике и простоте провинциального дома и бытовых сценок, сельского колорита в декупаже чаще всего фигурирует именно в национальных представительствах:

• в английском сентиментальном жанре, с его тканями в клеточку и растительными мотивами;
• в американском кантри с ботаническими иллюстрациями и яркими тонами;
• во французских направлениях — сдержанном нормандском и теплом прованском.

Последний является лидером среди мотивов кантри, выделяется доминированием холодной, а не теплой цветовой гаммы, в частности белого цвета, грубых натуральных текстур и состаренных поверхностей с редкими цветовыми акцентами, декупажными мотивами, связанными не с цветочным разнообразием и пэчворком, а лавандой, пряными травами, вином, виноградом, морской тематикой.

Шебби-шик

Шебби-шик, также известный как потертый шик — это апелляция к уютным бабушкиным домам, имитация старины с помощью белой или светлой пастельной основы и пасторальных мотивов с цветами в главной роли, с обилием милых деталей, легкостью и романтичность образа.

Декоративные эффекты

В декупаже кроме собственно наклеивания мотивов активно используют вспомогательные декоративные эффекты, которые позволяют добиться желаемой эстетичности текстуры поверхности.

К базовым эффектам декупажа принадлежат техники состаривания (потертость, кракелюр, патинирование), оттенение, тонирование и золочение (поталь).

Потертость

Эффект потертости помогает достичь зрительного ощущения уже использованной, потертой с течением времени поверхности и принадлежит к техникам состаривания наряду с кракелюром и патинированием. Чаще всего потертости нужны для декорирования в стиле шебби-шик, чтобы создать ощущение богатой истории.

Наносят потертости, натирая воском перед окрашиванием желаемые участки поверхности и затирая их наждачкой после ее высыхания.

Кракелюр

Кракелюр — это создание искусственного растрескивания для визуального эффекта старинной текстуры. Его делают при помощи специальных лаков, которые наносятся между двумя слоями, как правило, контрастной краски (фоновая — цвет будущих трещин). После просушивания верхнего слоя, на поверхности в результате воздействия состава для кракелюра проступают трещины желаемых размеров и форм.

Существуют однофазные, двухфазные средства для кракелюра, разные техники нанесения мазков, которые определяют характер трещин и их размер.

Патинирование

Патинирование — имитация затемнения поверхности, которая в естественном виде выглядит как изменения цвета в результате частого контакта с руками. Чаще всего патину, которая бывает как темной, черной, так и цветной или металлической, наносят на грани и углы.

Оттенение

Оттенение, или нанесение теней — это прием, при помощи которого пастель или краски наносятся сухой кистью, губкой для маскировки границ рисунка и смягчения линий на приклеенном мотиве.

Тени наносятся в зависимости от тона поверхности, на которую приклеен мотив и позволяют создать мягкий переход или более гармоничный эффект приглушенной росписи. Чаще всего применяют в обратном декупаже на декоративных тарелках.

Тонирование

Тонирование — нанесение цветных пятен или колорирование уже декупажированной поверхности, в том числе обработка лаком с добавлением блесток или мелких частиц. Выполняется с той же целью, что и оттенение, но для изменения или придания вариативности, живописности цветовой палитре.

Поталь

Поталь, золочение и серебрение — это обработка уже приклеенного изображения или поверхности основы при помощи золотых, серебряных или других металлических красок или листов-аналогов сусального золота, которые придают эффект драгоценной инкрустации.

Приходилось ли Вам когда-нибудь бывать в гостях у английской буржуазии? Мне приходилось. И что меня больше всего поразило в их доме – так это девичья комната их старшей дочери, аристократичной, богатой, избалованной, но в то же время очень открытой, любознательной и дружелюбной девушки.

Это была комната, обставленная и декорированная в викторианском стиле, то есть, в стиле эпохи правления английской королевы Виктории во второй половине 19-го века.

Все пространство ее комнаты было заполнено различными аксессуарами и предметами, имитирующими богатство и роскошь.

Стиль и дизайн комнаты этой девушки явно демонстрировали ее открытость всему новому, любознательность, позитивный и разносторонний ум, поглощающий это новое, прогрессивное и смешивающий его с традиционным и консервативным.

Чтобы не чувствовать себя одинокой, девушка заполнила комнату и окружила себя большим количеством мелочей (такая "захламленность" - это одна из отличительных черт викторианского стиля), исполненных под старину .

Особенности викторианского стиля

Мне в глаза сразу бросилось то, что деревянные поверхности столов с гнутыми ножками , витых кресельных подлокотников , да и вообще все деревянные поверхности мебели в ее комнате были матовыми , то есть, не покрытыми глянцевым лаком.

Все шкатулки, выполненные в технике декупаж в викторианском стиле, отличала одна особенность – замочные скважины сильно контрастировали материалу корпуса самой шкатулки по текстуре и цвету . Так шкатулки, выполненные из красноватых или коричневых пород дерева, имели золотые замочные скважины, а шкатулки, корпуса которых изготовлены из золотистых деталей, имели замочные скважины из черного металла.

По обстановке комнаты можно было легко догадаться, что ее хозяйка много путешествовала по экзотическим странам и была знакома с их культурами.

Черты и особенности, характеризующие викторианский стиль

Если рассуждать о характерных чертах викторианского стиля, то это, конечно и прежде всего – эклектика , которая классически определяется как направление в искусстве и архитектуре, в котором соединяются и сочетаются разнородные, не связанные внутренне и даже совсем не совместимые стили, концепции, идеи, взгляды, но в результате создается гармоничный и целостный стиль.

В викторианском стиле смешаны:

• Готика;
• Рококо;
• Ренессанс;
• Классицизм;
• Экзотика (Индия, Китай);
• Старинные традиции;
• Безупречное качество.

Основные цвета викторианского стиля - это темные, плотные, насыщенные цвета: бордовый, темно-коричневый, бутылочно-зеленый, кремово-бежевый, миндальный, сиреневый, рубиново-красный, королевское золото. Общий тон, как правило, приглушенный, мягкий.

Основные мотивы , используемые для декорирования предметов мебели, шкатулок, подносов, и т.п. чаще всего используются: ангелы, девушки в красивых платьях, пышные букеты цветов.

Основные техники : золочение, патинирование, кракелюр.

Основные формы и линии: прямые и дуги, вертикальные и вытянутые плоскости, завитушки.

Выходя из этого уютного дома в промозглую лондонскую сырость, мне подумалось: "А ведь создание викторианского стиля в комнате девушки – это ее собственный, яркий мир, созданный в противовес серой обыденности!"

Виды декупажа

Выделяют пять видов декупажа - прямой, обратный, художественный, объемный и декопатч. Все они кардинально отличаются между собой, пусть и объединены базовой техникой .

Прямой или классический

Прямой, или классический декупаж - это декорирование, во время которого картинка приклеивается непосредственно к поверхности любого типа, ровно, гладко и качественно при помощи сухого, мокрого или горячего способа в зависимости от того, используете ли вы декупажные карты, рисовую бумагу или салфетки .

После приклеевания она покрывается лаком и шлифуется до той поры, пока не образуется абсолютно гладкая текстура. В зависимости от художественной задачи, поверхность и сам мотив дополнительно обрабатывают - тонируют, состаривают, придают объем и т.д.

Обратный декупаж

Обратный декупаж - это техника декорирования прозрачных поверхностей, в основном стекла, во время которого мотив приклеивается с обратной стороны. При работе со стеклом вся последовательность идет в обратном порядке, ведь обрабатываемая поверхность находится перед лицевой стороной картинки.

Художественный

Художественный, или дымчатый декупаж - это имитация полноценной художественной росписи с применением различных техник и эффектов полного соединения фона и наклеенной картинки в единое художественное полотно.

Объемный декупаж

Объемный декупаж - это техника создания росписи с рельефной, объемной поверхностью, близкая к смеси живописи и рельефа, барельефа в скульптуре. Объем создают при помощи структурной пасты, ткани или натуральных материалов вроде яичной скорлупы.

Декопатч

Декопатч - это разновидность декупажа, которую также называют декупажем в стиле печворк. Декорируемую поверхность украшают не мотивами, а полностью заполняют фрагментами бумаги для имитации лоскутного одеяла. Выполняют работу обычно специальной бумагой для декопатча, которая имитирует фактуру ткани или рисунок отдельных натуральных мехов и материалов, но декопатч можно выполнить и с помощью обычных средства для декупажа.

Стили декупажа

Среди стилей декупажа на сегодняшний день лидерские позиции занимает кантри в представительстве французского прованса, шебби-шик, викторианский стиль (консерватизм, классика, красное дерево, состаренная роскошь, аристократические узоры тканей, благородные цвета), милитари (хаки, строгие формы, металлическая отделка), симплисити (или ампир с доминированием белого цвета, завитков, рюшек, кружевных мотивов, медальонов) и этно-течения (в частности, рустикальный стиль).

Прованс часто называют отдельным стилем, хотя на самом деле это просто одно и французских течений кантри. Деревенский стиль с его апелляцией к романтике и простоте провинциального дома и бытовых сценок, сельского колорита в декупаже чаще всего фигурирует именно в национальных представительствах :

в английском сентиментальном жанре, с его тканями в клеточку и растительными мотивами;

в американском кантри с ботаническими иллюстрациями и яркими тонами;

во французских направлениях - сдержанном нормандском и теплом прованском.

Последний является лидером среди мотивов кантри, выделяется доминированием холодной, а не теплой цветовой гаммы, в частности белого цвета, грубых натуральных текстур и состаренных поверхностей с редкими цветовыми акцентами, декупажными мотивами, связанными не с цветочным разнообразием и пэчворком, а лавандой, пряными травами, вином, виноградом, морской тематикой.

Рис. 1.

«Стиль «прованс» идеален, если мечтаешь жить в теплом, уютном, изящном комфорте, и создавать его постепенно, наполняя свое жилье не просто дорогими вещами, а вещами, дорогими твоему сердцу .

Прованс - местность на юге Франции. Там много солнца и много моря. Там цветут лавандовые поля, там водохранилища усыпаны розовыми цветами. И именно там зимуют фламинго. Не каждому посчастливится посетить настоящий прованс, но каждый может устроить его у себя дома, решив оформить жилье в прованском стиле. Интерьер прованс дает ощущение пространственной чистоты. В нем главенствуют цвета глины, голубой лаванды и солнечных подсолнухов. А еще - влажного песка, морских волн, отбеленного полотна.

Многие называют стиль «прованс» экологическим, поскольку материалы в нем, так же как и в стиле «Кантри», используются почти исключительно натуральные: дерево, камень, керамика, полотно.

Жители Прованса обожают растительность. В городе Грас есть улица Майской Розы и площадь Трав - это о чем-то говорит. Вообще, растительный рисунок любят почти все - он никогда не надоедает. Но растительность может быть разной. В Провансе это нежные цветы и травы .

Прекрасно вписываются в этот стиль кружева и вышивка. Полоска и клетка (особенно красно-белые или сине-белые) - «законные» орнаменты Прованса, идеально в стиле «прованс» шитье «пэчворк» (и его имитация), в котором соединяются заплатки тканей различных расцветок.

Прованс - это не только особый стиль в интерьере, это - много света и много ароматов .

Если вы выберете этот стиль для оформления своей городской квартиры, интерьер будет всегда напоминать вам о лете.

Так как должны выглядеть декораторские работы в стиле «Прованс»?

Основные цвета :

Цвет песка и солнца (оттенки охры)

Цвет камня и глины

Цвет меда

Зеленый цвет травы и голубой лаванды

Цвет белого талька и роз

Так как это «французский деревенский» стиль, то в работах должна быть простота форм, а для финишной отделки идеально подойдет воск или матовый лак. Никакого золота и драгоценных металлов в декоре не используется. Чаще всего в работах используются изображения лаванды и трав, которые мы часто применяем на кухне, в качестве специй,- тимьян, розмарин, душица или орегано, базилик, тмин. Обычно деревенский стиль подразумевает в себе налет времени, поэтому на работах будут уместны потертости, протравливания, кракелюры и патинирование, но это совсем не обязательно .

Шебби-шик

Шебби-шик, также известный как потертый шик - это апелляция к уютным бабушкиным домам, имитация старины с помощью белой или светлой пастельной основы и пасторальных мотивов с цветами в главной роли, с обилием милых деталей, легкостью и романтичность образа. Шебби-шик, как одна из основных техник декупажа будет рассмотрена ниже.

Викторианский стиль

Викторианский стиль сформировался в Англии второй половины XIX века во времена правления королевы Виктории (1835-1901). В молодости Виктория была очень красива. В 11 лет она узнала, что вероятно станет королевой и поспешно воскликнула «Я буду хорошей!» Этому принципу она будет следовать всю жизнь .

Тот стереотип, который возникает при упоминании о Виктории - образ грузной старухи в вечном трауре - это поздние ее годы.

Главным талантом Виктории оказалось способность любить, отдавая себя без остатка. Она постоянно заботится о детях и муже, стараясь ему во всем угодить .

Но, у этой красивой истории печальный финал. В 42 года Альберт внезапно умирает от тифа. «Мир померк для меня» - скажет королева и погрузится в почти 40 летний траур.

Два года она вообще почти не видела людей, отдавшись своему горю. Виктория издает трогательные книги, посвященные «ее ангелу». Практически все 40 лет после его смерти, комната принца Альберта поддерживалась в том же состоянии. Королева каждый вечер приказывала служанке наполнять ванну принца горячей водой. Стакан, из которого пил Альберт, принимая таблетки так и простоял 40 лет у изголовья кровати. На самой кровати всегда был приготовлен вечерний костюм принца, а все посетители замка должны были, как и при жизни принца, записываться в его гостевую книгу так же, как и в гостевую книгу самой королевы.

Именно принц Альберт ввел в английский обиход рождественскую елку и обычай дарить подарки детям на Рождество .

Интересно то, что, в те времена при изготовлении кожи использовался собачий кал, а в составе смеси для удаления пятен с белья и одежды использовали птичий помет .

Большинство ярких красок содержали в себе вредные вещества: свинец и мышьяк, поэтому дамы в прямом смысле жертвовали во имя красоты.

В викторианскую эпоху Появилось уличное освещение, тротуар, водопровод, канализация, метро, изобретены фотография и музыкальная шкатулка. Шерлок Холмс совершает свои подвиги именно в Викторианской Англии.

В те времена был построен уникальный туннель, который стал первым в мире из подобных сооружений, проложенных под водой в мягком грунте.

Изначально туннель использовался для прогулок пешеходов. В нем даже работали торговый пассаж и театр, а местные жители рассматривали его как место для развлечений. Позже по нему были проложена железная дорога, и пешеходы больше не могли по нему гулять. В 1948 году туннель под Темзой стал частью лондонского метро .

«Приличие» -- одна из основополагающих ценностей в ту эпоху.

Повседневный костюм был довольно скромен (правда, на балу или приеме все-таки можно было блеснуть красотой платья и украшений).

Хорошо воспитанные люди редко носили вещи самой последней моды. Тем не менее, хорошо одеваться было большим достоинством.

Головные уборы в викторианском стиле являются чепчики. Шаль как и сегодня используется с платьями, в приложении к шее, или накидкой на плечи .

Неприлично было краситься, так как считалось, что красились только падшие женщины.

Памятником викторианской концепции приличия навсегда останется купальная кабинка, которая позволяла дамам купаться вдали от мужских глаз.

Эти купальные машины на колесах позволяли женщинам переодеваться в спокойной обстановке.

Более того, следуя общественным нормам и нравам того времени, не нарушая понятий скромности и не соблазняя пьяных моряков (именно поэтому в домиках даже нет окон), по береговой линии гулять в купальных костюмах было не принято .

Посему женщины залезали в эту повозку, переодевались, и, не выходя, домик на колесах транспортировался в воду подальше от нравственности. Там, в волнах, дамы уже спокойно купались и плескались, потом залезали обратно в дом, и эту повозку вытаскивали на берег лошади или группа увесистых мужчин.

По возвращении на берег дама выходила наружу уже одетой. Воспитание -- еще одно из слов, которые красной нитью проходят через эпоху .

Примерно в это же время люди начинают осознавать, что дети -- не миниатюрные взрослые, а совершено особые существа.

С одной стороны, дети - это невинность, чистота, подарки на Рождество; с другой - детей нужно воспитывать в строгости, чтобы они усвоили моральные нормы общества, приучать их к трудолюбию и благонравию.

Каждый родитель должен научить своего ребенка искусству пользования столовыми приборами. Нет ничего более неприятного, чем оказаться перед блюдом, которое не знаешь, как правильно есть.

Викторианский стиль часто используют в декупажных работах. В этом стиле можно встретить множество мотивов, декоративных элементов, шкатулок .

Рис. 2.

Характерные черты стиля:

смешение стилей готики, барокко и ренессанса

Характерные цвета:

коричневый, бордо, светло-бежевый, бледно-розовых, миндальных, сиреневых оттенков, Немаловажное место занимает позолота и насыщенные цвета в драпировках рубиново-красных или изумрудно-зеленых.

Цветовая палитра викторианской эпохи состоит в первую очередь из теплых тонов. Общий тон, как правило мягкий, приглушенный.

Характерные линии:

прямые и дуги

Характерные формы:

вертикальные вытянутые плоскости

Характерные элементы интерьера:

захламлённость интерьера безделушками

Милитари

Стиль милитари основной чертой которого является использование армейских красок и военной атрибутики. Как вариант, с добавлением символов мира, он становится новым способом протеста против реалий современного мира.

Стиль military на сегодняшний день - одно из самых узнаваемых течений в мире моды. Популярность милитари завоевывал долго - со времен Первой Мировой Войны отдельные элементы военной экипировки постепенно начинали появляться в гражданской жизни. Большинство крупных заводов по пошиву обычной одежды тогда были разрушены, а уцелевшие - переориентированы на изготовление исключительно военной одежды, которая была тогда особенно востребована. Так массовое производство военной формы дало ход развитию стиля military среди населения.

Симплисити

Симплисити произошел от английского слова «simplicity», что переводится как простой стиль большого города. Это наиболее демократичный стиль в декупаже, благодаря своей малозатратности.

Каждый может сделать изделие в симплисити, для этого понадобится всего лишь лист газетной или журнальной бумаги.

Харрактерными чертами этого направления являются рваные края и открытость техники декупаж.

Рис. 3.

Этно-стиль

Этно - национальный, это стиль не только в декупаже, но и в дизайне, который отражает характерные черты, присущие определенной стране. Конечно, здесь не обойтись без осведомленности в культурных традициях, укладе жизни того народа, стиль которого вы бы хотели передать в своем творчестве. В дизайне этно существует уже более двухсот лет, однако пика своей популярности он достиг именно в наше время. Самыми распространенными разновидностями этнического стиля являются: японский, индийский и африканский.

Рис. 4. - Примеры работ в этно-стиле

а) японские мотивы, б) индийский стиль, в) африканский стиль

Японские мотивы - это как правило цветы, деревья, травы, ветви сакуры, птицы, бабочки. Жители страны всегда славились своим бережливым отношением к природе, одухотворяли ее, наполняя таинственным смыслом и символизмом, что в значительной мере повлияло и на все их искусство, начиная от живописи и заканчивая поэзией. Что касается цветов, то здесь лучше использовать нейтральные, нежные оттенки: бежевый, молочный, белый, кремовый .

Индийский стиль - полная противоположность, так сказать. Ему присущи яркие, пестрые оттенки: оранжевый, малиновый, насыщенно бирюзовый, синий, красно-коричневый, необычные геометрические изображения (преимущественно круги различных размеров) с добавлением золота и серебра. Круг в Индии символизирует солнце, а этому светилу вот уже много лет народ неизменно поклоняется .

Африканский стиль - самый экзотический из всех этностилей.

Он отличается минимализмом: грубая фактура, простые формы. Цвета символизируют жаркий климат саванн и пустынь: яркие, теплые, песочные .